El encuentro entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera se centró en la difusión de "Farol de sueños", el disco de Claudio Bustos en Tributo a Teodoro Cuenca, con 13 momentos del repertorio de quien fuera considerado el "padre del schotis". Cordobés aquerenciado en Misiones, el músico y su banda, con invitados especiales, editó en 2011 un material que 13 años más tarde el sello Registros de Cultura lanza a las plataformas digitales. Y entre comentarios y disfrutes, fueron sonando una a una las canciones del disco, a saber: La magia de un sueño (Teodoro Cuenca), Siesta en el monte (Ricardo Ojeda - Ramón Ayala) con Karoso Zuetta; Bailando el chotis te conocí (Lalo Doreto) con Fabián Meza; Carretero del tiempo (Vicente Cidade - Teodoro Cuenca) con Teodoro Cuenca; Por un trompito y un tren (Alcibíades Alarcón); Corazón de té (Coco Dos Santos - Teodoro Cuenca) con Fausto Rizzani; Farol de sueños (Vicente Cidade) con Karoso Zuetta; La razón de mi canto (Daniel Larrea) con Daniel Larrea; Pilincho piernera (Carlos Martínez Alba - Ramón Ayala); Por el río que se va (Teodoro Cuenca) con Fabián Meza; Volver a Panambí (Daniel Larrea - Teodoro Cuenca) con Fausto Rizzani; Chotis de nuestro amor (Coco Dos Santos - Teodoro Cuenca); y Triste destino de hachero (Alcibíades Alarcón).
Cuando se quisieron dar cuenta, el tiempo había transcurrido pero tan a gusto que habían estado no podían más que agradecer el viaje que la música los había convidado a emprender. Y volvieron. No fuera a ser cosa...

Un pueblo se para expectante en una plaza ante un hombrecito que quema un Ave Fenix con la promesa de hacerla revivir de las cenizas. Lectura de Cristian Pérez en el programa: Costumbres Argentinas (Nuestras Radio 102.3) con la conducción del alemán José Luis Herrera

En un nuevo encuentro, el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera se entregaron a la escucha disfrutada de "Resistir cantando", el disco que en 2022 editara el barítono Galo García, con el acompañamiento de Manu Navarro en guitarra, la participación en percusión de Gustavo López, de Juan Pablo Colombo en bajo eléctrico y contrabajo, el arpa de Amadeo Monges y la dirección musical del propio Galo, compartida con su hija, Florencia García Casabal. Un disfrute que, luego de la intro, se sirvió en 10 porciones, a saber: "La guitarra", de Atahualpa Yupanqui y León Gieco; "Huella de ida y vuelta", de Lalo Molina y Roberto Yacomuzzi; "Garzas viajeras", de Aníbal Sampayo; "Romance de la luna tucumana", de Atahualpa Yupanqui y Pedro Aznar; "Por más que nos mientan", de Alejandro Swarcman y Manu Navarro; "Cautiva del río", de Aníbal Sampayo; "El Anacleto del viento", de Litín Ovejero; "Se nace por amor", de Horacio Peñalva y Manu Navarro; y "Resistir cantando", de Alejandro Swarcman y Manu Navarro.
"Nadie parte hacia el silencio
cuando en la vida ha cantado.
Tal vez lo cubra el misterio
cantando, nunca callado."

En las Costumbres, "Visentin" "Acompañar y si es posible, en silencio"
(con respecto a lo que las mujeres estamos viviendo, desarrollando evolucionando.)
Y con respecto a un tango, y diversas versiones que corren, con respecto al tango "Naranjo en flor", que habría nacido en una noche confesional, donde una chica habría sido violada y luego quedaría embarazada... Habría sido grabado 30 años antes de la en que se sita, entonces... Todo esto es oportunismo, o sea, "sarasa"(Es la cabezota de quien dice, no la realidad)... Escuche, y verá que dice.
#7AñosDeCostumbres.

Nueva ceremonia entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera en las Costumbres por las radios de la Universidad Nacional de Córdoba y la propuesta de la exquisita Florencia García Casabal, con areglos y dirección de Manu Navarro y un repertorio selecto de poetas y compositoras argentinas y latinoamericanas. Un disfrute repartido en 12 porciones a saber: "Ese arar en el mar" (Ch. Granda); "Sin señal de adiós" (M. Elena Walsh); "Décimas" (Elizabeth Morris); "Zamba de los días" (M. Elena Walsh); "Dueño Ausente" (Ch. Granda); "Cuando ella baila" (Ana Cristina Robles); "La caricia perdida" (Alfonsina Storni - Verónica Bellini); "Por donde pasa el viento" (Elizabeth Laura Rossi); "De Buenos Aires Morena" (Carmen Eduardina Guzmán - Héctor Negro); "Te estoy llamando" (Idea Vilariño - Verónica Bellini) y "Las voces del río" (Teresa Parodi). En la voz de Florencia García Casabal, acompañada, según se escucha, por la guitarra de Manu Navarro, la percusión de Mariana Mariñelarena, la voz de Luciana Corral y los pianos de Candelaria Quiñones y de Marcela Pedretti. Una celebración de la música y de la poesía para el regocijo de las audiencias que se dan cita cada jueves para asistir al milagro de la Radio que acompaña, acaricia y deja pensando con ese reguste por el disfrute experimentado.
Operación Técnica: Patricia Quaglia

Cristian Pérez lee el libro de historias y Leyendas de Córdoba de Graciela Bialet. En el programa Costumbres Argentinas por la 102.3 con la conducción del alemán José Luis Herrera

Un nuevo encuentro entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera se centró en el descubrimiento de "Territorio Sonoro", primer disco solista de Cristian Ángel Alderete, el multiinstrumentista, cantante, autor y compositor bonaerense. Con más de 28 años de trayectoria musical participando de diversos proyectos colectivos o acompañando con su guitarra a otros artistas, Alderete viene desarrollando su proyecto con un repertorio donde se priorizan las composiciones propias.
Es compositor, trombonista, cantante y guitarrista; productor, docente y atleta paralímpico.
Estudió la carrera de Trombón en el Conservatorio Nacional Alberto Ginastera. Desde los 18 años es integrante de la Banda Sinfónica Nacional de Ciegos. Participó de diversos proyectos como “Los Duendes de La Salamanca”, “La Mazamorra” y “La Casimiro Brass”. Actuó junto a León Gieco, La Trova Rosarina, Lito Vitale, entre otros. Desde hace varios años, acompaña con su guitarra a la gran cantora Melania Pérez.
Más sobre el álbum:
Enraizado en lo folklórico, “Territorio sonoro” le dio espacio a todas las vertientes que conforman la identidad musical y poética de Alderete. El álbum contiene, once canciones que retratan los paisajes sonoros que transita Cristian en este tiempo, en el territorio y con su gente. En una misma trama habitan ritmos como la chacarera, la zamba o el tinku, también se encuentran algunos tintes del rock, el jazz y la cumbia.
Siete composiciones propias y cuatro de otros autores, corren por un mismo cauce que es una banda sólida, capaz de aportar diversas texturas y sutilezas. La misma está formada por Katy Jaramillo (guitarra y coros), Gabriel Carabajal (piano y coros), Andrés Alderete (batería y percusión), Gabriel Franic (bajo) y Cristian Alderete (voz, guitarra y trombón).
Uno a uno fueron desgranando las canciones, a saber:
Día a día. (Chacarera) Letra Cristian Alderete, Música Matías Peralta. Invitada Astrid Motura en cello.
Ahí va al tranquito el Juan (Rasguido doble) L. y M. Tarragó Ros.
Ramita de palo santo (Chacarera) L. y M. Cristian Alderete.
Sin piedad. (Canción) L. y M. Cristian Alderete. Invitada Astrid Motura en cello.
Gatito chayero. (Gato) L. y M. Carlos de la Fuente.
Serás parte (Canción) L. y M. Cristian Alderete. Invitada Male Villaverde en coros.
Tu nombre de canción. (Zamba) L. y M. Cristian Alderete.
A la Vera. (Aire de huella) L. y M. Juan Patarca.
Volver en guitarra. (Chamamé) L. y M. Roberto Galarza.
Floreciendo. (Tinku) L. y M. Cristian Alderete. Invitada Male Villaverde en coros.
Caracú. (Reggae, cumbia y aire de candombe) L. y M. Cristian Alderete. Invitados/as: Gerardo Kessler en saxo alto, Alejandro Artacho en trombón, Hernán Harros en tumbadoras y Male Villaverde en coros.

El encuentro entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Vernando Pedernera versó sobre los versos de Buenaventura Luna reunidos en las "Sentencias del Tata Viejo" que musicalizara Oscar Valles y que grabaran en 1973 Los Cantores de Quilla Huasi. Y fueron sonando, intercalados por los conceptos de Marcelo Simón sobre la obra, los distintos pasajes del poema esencial del sanjuanino patriarca: PONGAN EL OIDO PAISANOS (Milonga); LA AMISTAD ES COMO EL VINO (Tonada); LA VIDA SE VA A TIRONES (Chacarera); SI SABIS TEMPLAR LAS CUERDAS (Cueca); VIVIR A LA PAR DEL TIEMPO (Cifra); LA SALUD NACE DEL ALMA (Cueca); TODO ANDA CONTRAPESAO (Canción) y A JUERZA DE RODAR TIERRAS (Milonga).
Sentencias para escuchar, aprender y aprehender.

El nuevo encuentro entre el Alemán José Luis Herrera y e Puntano Fernando Pedernera permitió conocer el nuevo trabajo del guitarrista, compositor y cantante Juan Lucangioli, llamado "Caleidoscopio", Un material breve pero sustancioso, séptimo de su discografía.
Dice Juan Lucangioli: “La palabra caleidoscopio me conecta con dos ideas: jugar y viajar. Este disco es una invitación a ver la vida como un juego y un viaje que surgen desde el amor y al amor regresan: el origen y el destino son el mismo, pero vale la pena igualmente hacer el recorrido.”
Caleidoscopio sigue la línea musical, poética y armónica transitada en discos anteriores del músico, como Puentes (2014) o Un Espacio Posible (2020), donde la canción a veces tiene aires rioplatenses, a veces folclóricos, y en otras ocasiones es totalmente universal.
La bossa, siempre presente en la música de Juan – que estudió en Río de Janeiro con Luiz Claudio Ramos, guitarrista de Chico Buarque – es otro ingrediente que por momentos aparece en esta nueva obra, desde la rítmica y desde la construcción armónica de los arreglos.
La poética clara, sencilla y al mismo tiempo profunda, retrata lo cotidiano y lo trascendente. “Porque todo forma parte del mismo Caleidoscopio”.
Como en sus trabajos anteriores, la producción artística de “Caleidoscopio” es compartida por Juan Lucangioli con Carlos Carrizo, y el disco fue grabado entre Buenos Aires, Mendoza y Tucumán.
Operación Técnica y magias: JuanJo Rojo
Idea, conducción y locución: José Luis "Alemán" Herrera
Columna "Veamos de escuchar": Fernando "Puntano" Pedernera

El pianista de latin jazz presenta "Encuentros internacionales" su nueva producción donde invita a artistas renombrados del globo a colaborar en tres episodios.
El Alemán Herrera lo recibe en las Costumbres.

A días de un nuevo aniversario de la partida al silencio de Atahualpa Yupanqui, el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera coincidieron en dar a conocer el disco "Así siento a Yupanqui", de la cantora gallega de Pontevedra, Galicia, España, Ángeles Ruibal. Editado por el sello Crystal Music del recordado Carlos Klavins en 2012, el material se conforma con 13 canciones pero por cuestiones de tiempo, solo pudieron compartir 8, seleccionadas de un modo antojadizo que se fue encastrando con los comentarios, los disfrutes y el sentir de las y los oyentes de las Costumbres. Fue así que se pudo escuchar "Tiempo del hombre", musicalizado y cantado por Ángeles Ruibal acompañada por Marcos Mundstock (voz recitada), Rolando Goldman (charango), Víctor Carrión (quena), Gustavo López (percusión), Gabino Fernández (piano), Néstor Blanco (guitarra). Arreglos: Gustavo López- Néstor Blanco. Sonaron además "Zambita de los pobres" con Irene Aschero Ruibal; "Vientito del Tucumán" (A. Yupanqui- Divididos) junto a Laura Alonso (coros); "Indiecito dormido" (L: A. Yupanqui- M: Nenette) con Graciela Baquero Ruibal (voz);"Felicidad" (A. Yupanqui); "Lucha por la vida" (A. Yupanqui - Roberto Chavero) con Roberto Chavero; "La Colorada", con María de los Ángeles Ledesma sobre arreglo de Lilián; "Penas de la guitarra" (L: A. Yupanqui. M: Néstor Blanco) con Néstor Blanco, Pachi Cruz (contrabajo), Laura Alonso. Y para cerrar "El árbol que tu olvidaste" (A. Yupanqui) con Graciela Baquero Ruibal. Y entre la sorpresa y el disfrute, ambos contertulios saludaron, agradecieron y se despidieron hasta el próximo jueves con la íntima satisfacción del deber cumplido.

El paseo por las músicas que emprendieron el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera los llevó a despuntar el costado cuyano de maestro curuzucuateño Antonio Tarragó Ros.
Y fue soltarse y dejarse abrazar por las melodías de "Calle Angosta", de José Zavala, en la versión de Antonio con Los Vientos Puntanos, quinteto formado por clarinete, fagot, flauta, oboe y guitarra, con el maestro Fabio Zurita y la guitarra de Trabuco González.
Luego, la tonada "Difunta Correa y su niño", incluida en la obra integral "Pasiones en la historia argentina" que crearon con Pacho O'Donell; la cueca "San Luis de los Venados", acompañado por la Orquesta Sinfónica de San Juan, dirigida por el maestro Alberto Merenzon con orquestación de Oscar Laiguera; el vals "Mi rancho puntano", de Rubén Emilio Segura y los puntanos hermanos Julio, Ricardo y Luciano Marcos "Changuito" Arce, junto a Los Vientos Puntanos; la "Tonada de la vicuña", con letra compartida con Perla Argentina Aguirre y el acompañamiento de la Orquesta de San Juan, en un registro en vivo probablemente en el Auditorio Juan Victoria; la cueca "Compadre Herrada", tan cara a los sentimientos de Antonio por su entrañable amigo Caro Herrada, de Los Andariegos; y la cueca de Rafael Arancibia Laborda "Caminito del norte", junto a Los Vientos Puntanos.
Y para que la celebración fuera completa, el intercambio culminó con el mensaje grabado del propio homenajeado. Antonio Tarragó Ros, sumado desde un mensaje.

📻 El encuentro de los jueves entre el 🎙️ Alemán José Luis Herrera y el 🎤 Puntano Fernando Pedernera se desgranó al compás de las 11 canciones de "Fronteras", el disco de 💿 Magdalena León, acompañada por Samy Mielgo (guitarra, arreglos y dirección musical), Osvaldo Burucuá (guitarra) y Germán Gómez en (percusión), con la participación como invitada de Teresa Parodi.
Tras las presentaciones de rigor, el diálogo fue fluyendo a la par del disfrute provocado por el exquisito repertorio seleccionado por la enorme artista nacida en España, crecida en Venezuela y florecida en la Argentina. El ritual se inició con "Amapola", del dominicano Juan Luís Guerra, y continuó con "Por ellos canto", del uruguayo Daniel Viglietti; "Para llevarte a vivir", del español Javier Ruibal; "Distinto", de y con la correntina Teresa Parodi; "Zamba de la viuda", del catamarqueño Miguel Ángel Pérez y del salteño Gustavo Cuchi Leguizamón; "Amar pelos Dois", de la portuguesa Luisa Sobral; "Fronteras", del peruano: Lucho González y del argentino de Buenos Aires Alejandro Lerner; "Primera soledad", del mendocino Armando Tejada Gómez y el sanjuanino Hugo Figueroa; "Tu y mi ciudad", del panameño Rubén Blades; "Si no escucho mi corazón", del porteño Pedro Aznar; y "Candombe para Gardel", del uruguayo Rubén Rada. Con el ánimo encendido y el corazón solazado, los contertulios se despidieron hasta el próximo encuentro, acaso interpelados por la tremenda descarga energética que el fogón radial había supuesto... 🎧
🎚️Operación Técnica: Juan José Rojo 🎛️

Escribió Marcelo Simón en la contratapa de uno de sus discos: “Para poner en claro las cosas desde el comienzo, es preciso decir que la voz de CHANY no es sólo un instrumento que sigue la partitura, sino que, además, transgrede, enamora, arrasa, alucina y, si uno tiene el corazón duro, abandona”.
Entre comentarios, las canciones, a saber:
Señora del buen oficio (Edgardo “Nano” Suárez y Horacio Peñalva)
Cartas de fuego (Chany Suárez y Claudia Pasquetti)
Terezinha (Chico Buarque de Holanda).
La música es la luz (Antonio Tarragó Ros).
Quien sabe mañana (Chany Suárez y Gaba Echeverría)
Coplas del amor viajero (Enrique Llopis y Elvio Romero).
Para mirarse por dentro (José Antonio Quesada).
Nostalgias (Carlos Cobián y Enrique Cadícamo)
Milonga de lo que soy (Yabor)
Tocando al frente (Almir Sater y Renato Texeira).
Un amigo, una flor, una estrella (César Isella y Antonio Porchia).
Canciones y momentos (Milton Nascimento y Fernando Brant).
Otro momento de radio para atesorar. Y desear que concluya una nueva cuenta regresiva...

Un Alemán y un Puntano entreverados para ver de escuchar la maravillosa fusión entre los ritmos folklóricos argentinos y el jazz. Con Darío Acosta Teich como protagonista y su más reciente trabajo, "Tierra Infinita".
Músico radicado en Nueva York y oriundo de Tucumán, creció en una familia profundamente inmersa en la música. Su padre, músico y artesano, y su madre, bailarina amateur y apasionada del folklore, lo introdujeron desde joven al mundo de las tradiciones musicales.
En este trabajo de 7 canciones, Darío Acosta Teich (guitarras, voz, composición y producción) aparece acompañado por un "ensamble estable" conformado por Fernando Huergo en bajo, Yulia Musayelyan en flauta, Daniel "Pipi" Piazzolla en batería, Horacio Cacoliris en percusión y Hernán Jacinto en teclados, todos de desempeño superlativo.
Y además participan invitados especiales, según los temas que va interpretando, a saber:
"Kachariy": Timna Comedi (voz y arreglos vocales) - José Luis Cala (sikus y dirección del ensamble de sikus) Acompañado por el Ensamble de Sikus: Esteban Carvajal, Lourdes Albornoz, Camila Benítez, Miguel Costas, Gonzalo Rodulfo, Gerban Jose, Alberto Moisés Elías, Adonis Mamondes y Julio César Alcorta.
"Low Tide": Eleanor Dubinsky (voz)
"Danza De La Tierra"
"Zamba Para La Noche": Eleanor Dubinsky (voz), Franco Luciani (armónica)
"Chacarera Infinita"
"Pétalo Del Sur": Marta Gómez (voz), Timna Comedi (voz y arreglos)
"Milonga Hermética": Eleanor Dubinsky (voz) - Timna Comedi (voz y arreglos vocales)

El nuevo encuentro en las Costumbres giró en torno de las canciones de “LA MÚSICA EN SI” (edición digital 2024, Registros de Cultura), del marplatense Mario Corradini de quien disfrutaron de la SUITE EL TANGONAUTA, de LAS CUATRO ESTACIONES MARPLATENSES y de UN TREN PARA VOLVER A CASA.
Grato momento de radio para VOLVER A VOLVER A VOLVER Y A VOLVER A VER DE ESCUCHAR...
Operación Técnica: JuanJo Rojo

El encuentro entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera giró en torno del cantautor y guitarrista Daniel Schnek y su segundo disco solista. “Los libros” es un material de canciones originales creadas a partir de obras literarias argentinas contemporáneas. Y sonaron entre charla, sorpresa y disfrute las obras "Luz negra" y "Muerto el tiempo" (Daniel Schneck: composición, voz y guitarra; Joaquín Chibán y Leonardo Pérez en violines; Luz García Souto en viola y Valentina Vescovi en violoncello). "El otro lugar" (Daniel Schneck en composición, voz y guitarra
Nacho Eguía: guitarra eléctrica); "Noche blanca" (Daniel Schneck en composición, voz y guitarra; Lena López: voz); "De la luna ahí" (Daniel Schneck: composición, voz y guitarra; Lena López: voz; violines: Joaquín Chibán, Leonardo Pérez; viola: Luz García Souto; violoncello: Valentina Vescovi); "El perfume" (Daniel Schneck: composición, voz y guitarra; Violines: Joaquín Chibán, Tito Gómez; Viola: Fernando Estrup; Violoncello: Bruno D’Ambrosio); "El estaño de los peces" (Daniel Schneck: composición, voz y guitarra; Violín: Joaquín Chibán); "Ojos rojos" (Daniel Schneck: composición, voz y guitarra; Lena López: voz; Violines: Joaquín Chibán, Leonardo Pérez; Viola: Luz García Souto;
Violoncello: Valentina Vescovi); "Hacé que la noche venga" (Daniel Schneck: composición, voz y guitarra; Violines: Joaquín Chibán, Tito Gómez; Viola: Fernando Estrup; Violoncello: Bruno D’Ambrosio); "Del estado de constante necesidad y aguda miseria" (Margarita Roncarolo: poema; Daniel Schneck: composición, voz y guitarra) y "Cápsula 9" (Daniel Schneck: composición y montaje de audios de cuerdas). Nuevo encuentro para coleccionar y para volver a VER DE ESCUCHAR...

El reencuentro entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera bajo la atenta batuta de Juanjo Rojo convocó a Gustavo Grobocopatel al Canto, junto a Joaquín Guevara, Sebastián Narváez, Martin Barros y Exequiel Sandoval en guitarrísimas para granear las 10 Tonadas de su última producción discográfica donde se rescatan obras de Ernesto Villavicencio, Armando Tejada Gómez, Jorge Viñas, Jorge Sosa, Lisandro Bertín, Gustavo Machado, Pepe Núñez, Perla Argentina Aguirre, Fabiano Navarro y Jorge López Riverol.
Dice Grobocopatel: "Porque canto las tonadas eso habrás de preguntarte..." Es fácil enamorarse de las tonadas, basta con detenerse en la Cuyanía, tomarse el tiempo para escucharlas con atención, con un buen vaso de vino, y recorrer sus oasis percibiendo el esfuerzo del hombre para transformar esa tierra yerma en frutos que el mundo admira y consume.
La tonada es una forma musical muy particular de cuyo, no es una danza y es apta para transmitir poemas, ideas, sueños, desencantos o esperanza. Expresan en general el amor, por los seres, por el paisaje, por el trabajo.
Su singular acentuación es como que facilita todo y adquiere una cierta forma lirica donde los cantantes pueden lucirse, con bellas melodías y fraseos.
Según el historiador y recopilador Juan Draghi Lucero las tonadas están desde 1820, se han recopilado centenares de ellas por la tradición oral y en las últimas décadas volvieron a exponerse con música y poesías de artistas que la resignifican y proyectan con renovada energía.
Pero a la tonada le cuesta salir de Cuyo, los cuyanos la guardan y la protegen. No quieren que se las dañe, que se las desnaturalice, que se les saque esa magia profunda que la hace única, irrepetible, seductora.
Agradecemos poder hacer estas 10 tonadas, podrían haber sido 30 o 50 o más aun, y sobre todo agradecemos poder hacerlas juntos. Esta forma de acompañar con guitarras y guitarrón, sus punteos endiablados, con desafiantes armonías, agrega a las tonadas más interés, sorpresa y emoción."

Alemán y Puntano reencontrados a horas de la presentación en sociedad del disco "La Espera", de la banda cordobesa En Otro Sentido (EOS), conformada por Rubén Ordóñez, Nahuel Barbero, Bernardo Ferrón y Eduardo Valdés. Y como si de un racimo de "uvita chinche" se tratara, granear el disco hasta el final, tras seguirlo con el dedo desde la yema, hasta soltarlo del raspón para degustarlo. Pop, influencias rockeras y puro disfrute. A saber, "Cuánto más", "Ojalá", "Meteoritos", "Cambiémoslo", "Turbina", "Luna en Leo", "Indescifrable", "En tus ojos", "Fungi" y "Cuando pasen los días".
Una salida de la zona de confort para convidar a un disfrute inusual.

La cantante, pianista y compositora Mijal Guinguis está presentando su cuarto disco "Escalera caracol".

El encuentro tuvo como anfitriona a Débora Brizuela, al frente del espacio del Alemán José Luis Herrera que comanda Juanjo Rojo desde los botones y las perillas. Y tuvo como protagonista al Dúo Céccoli Risso, conformado por el guitarrista Claudio Céccoli y el percusionista Mariano Risso. Fue soltar la música y dejarse abrazar por los ritmos argentinos y rioplatenses propuestos por la inventiva de los destacados artistas pergaminenses. Un granear de la música en el siguiente orden: "Mirando tejados vecinos", "El Eco de un Tambor", "Ennio querido", "No hay ningún apuro", "A través de su mirada", "Tótem" y "Que no se trunque el reencuentro", todas composiciones de Claudio Ceccoli, quien en una oportuna interacción fue respondiendo dudas de quienes escuchaban agradecidos la exquisita propuesta musical.

El reencuentro entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera, se dio en torno del disco digital lanzado por el sello platense Registros de Cultura el 9 de julio de 2024, con motivo de los 89 años del natalicio de Mercedes Sosa. Y lo celebraron con siete canciones que tuvieron un conocimiento masivo pero acotado. Versiones poco transitadas de temas que, al interpretarlos, prácticamente, eternizó y registró en producciones del sello… A saber: "Corazón libre" (R. Amor) por Rafael Amor, Mercedes Sosa y Procanto Popular; "Sólo le pido a Dios" (León Gieco) por Mercedes Sosa en el CD Abril en Managua; "Chacarera del olvidao" (Duende Garnica) por Claudio Sosa y Mercedes Sosa, del CD Flores y ayunos, de 2001; "Zamba De La Distancia" (A. Tejada Gómez y Oscar Matus) por Mercedes Sosa y Colacho Brizuela; "País" (Coqui Sosa) Coqui Sosa y Mercedes Sosa, en el CD País, de 2004; "Misionera", de y por Luiz Carlos Borges con Mercedes Sosa en el disco Con amigos argentinos, de 2009; y "Cuando tenga la tierra" (Ariel Petrocelli – Daniel Toro) por Mercedes Sosa, en Abril en Managua, 2016. Música para ahuyentar tinieblas... Operación Técnica y otras magias: Juanjo Rojo.

Cristian Pérez lee a Juan Carlos Onetti en el programa Costumbres Argentinas ( Nuestra Radio 102.3) con la conducción del Alemán José Luis Herrera

Cristian Pérez lee a Haroldo Conti en Nuestra Radio 102.3 (Costumbres Argentinas) con el alemán José Luis Herrera

Cristian Pérez y José Luis Herrera lectura del cuento As de espada. Cuento inédito de Juan Filloy. Colección Pintó Leer. Colección a cargo de Ariel Magnus. Editorial Eduvim. Programa Radial: Costumbres Argentinas: Nuestra Radio 102.3

Fernando Pedernera presenta "Tierra Infinita", sexto disco del guitarrista y compositor tucumano Darío Acosta Teich.

La cantante, compositora y pianista está presentando su tercer disco "Matarlo y renacer" (Club del Disco).
En esta amena charla con Alemán Herrera, desmenuza el proceso de este trabajo, la trayectoria.
Nati Lagos fue la voz de la Orquesta Fernández Fierro y co fundadora de la formación Alto Bondi.

Conversación entre el Alemán José Luis Herrera y Cristian Pérez en "Costumbres Argentinas", por la 102.3 FM Nuestra Radio (la FM de la Universidad Nacional de Córdoba)

Yduo en diálogo con el Alemán Herrera previa a la presentación en La Piojera el sábado 24 de agosto del 2024

La cantante, compositora y pianista está presentando su tercer disco "Matarlo y renacer" (Club del Disco). En esta amena charla con Alemán Herrera, desmenuza el proceso de este trabajo, la trayectoria. Nati Lagos fue la voz de la Orquesta Fernández Fierro y cofundadora de la formación Alto Bondi.