El reencuentro entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera se produjo en una noche verdaderamente angelada en que pudieron ver de escuchar un disco que tiene destino de perdurar. Se trata de Alas sin pena, segundo en la cosecha de la pampeana de General Pico radicada en Córdoba, Eli Fernández.
La información de prensa del disco “Alas sin pena”, de Eli Fernández, utiliza un proverbio para describir la condiciones vocales de la artista pampeana: "El ave no pertenece al nido en el que nace, sino al cielo en el que vuela." Y se la menciona como “una de las cantautoras más prometedoras del cancionero de este tiempo.
Dueña un camino que hoy la ubica geográficamente en Córdoba, comenzó a caminar en General Pico, La Pampa donde dicen que “la mirada es cómplice del ritmo cadencioso de las estrellas”.
El disco que por estos días presenta, “Alas sin Pena”, se conforma con 11 bellas canciones, algunas de ellas propias, otras de autores de este su teimpo compartido y, también, algún clásico del cancionero popular quirúrgicamente seleccionado.
Producido y arreglado por Gustavo "Popi" Spatocco, el material luce un seleccionado de músicos de primerísimo novel y también invitados e invitadas estelares como Sandra Mihanovich, Nahuel Pennisi, Teresa Parodi, Lula Bertoldi, Lidia Borda, Daniela Calderón y Manu Sija.
Y de este complejo entramado de sonidos, la voz de Eli Fernández surge expresiva y matizada, propia y profunda.
Una artista que se permite describir un disco que la hará perdudar a fuerza de calidad en la memoria colectiva de más de un melómano o melómana, algo de lo que podrán dar buena cvuenta esta noche las, les y los oyentes inbnumerables de las Costumbres que nos acompañen a ver de escucharla...
"Cerrar los ojos y abrir paso a los sueños, desplegar las alas y abrazar los lazos que nutren el camino, que hacen posible la luz. Dejar atrás el dolor y crecer, eso es Alas sin pena. Es, también, un extensivo abrazo a cada mujer, compañeras luchadoras del camino."

Velay Pampa en el programa Costumbres 102.3 FM con José Luis Herrera 15/08/2019

El reencuentro entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera giró sobre la obra de Eduardo Falú y de Juan Falú atesorada en el disco FALU, de la muy buena cantora salteña Nadia Szachniuk y el guitarrista y compositor tucumano Juan Falú, presentado entre fines de mayo y prioncipio de junio en Salta, Tucumán y la ciudad de Buenos Aires.
El material está conformado por 16 obras de ambos Falú: Hoy VEREMOS DE ESCUCHAR un disco que se presentó entre fines de mayo y principios de junio en la Usina Cultural de Salta, en el Centro Cultural Virla de San Miguel de Tucumán y en el Centro Cultural Kirchner de la Ciudad de Buenos Aires.
La cantante Nadia Szachniuk y el guitarrista Juan Falú recorrieron las canciones de su disco “FALÚ”, que propone un encuentro entre las composiciones de Eduardo Falú y las de Juan Falú.
Y si caben las casualidades, ambos muy buenos artistas encarnaron una idea que parece un doble juego de espejos en el que dos provincianías -Salta y Tucumán- que se reeditan para una nueva lectura de una obra fundamental,por un lado. Y el juego de los parecidos y las diferencias entre dos creadores inocultables del folklore argentino.
De este modo, el guitarrista tucumano Juan Falú y la cantante salteña Nadia Szachniuk, presentan un conjunto de 16 obras compuestas por Eduardo Falú y Juan Falú, editadas en su reciente disco que abre con
El rienda Suelta, obra de Eduardo Falú y de Hugo Roberto Ovalle; Zamba del arribeño, de Juan Falú y Néstor Soria; Oro verde, de E. Falú y Jaime Dávalos; Cantorcita, letra y música de Juan Falú; Milonga del alucinado, de E. Falú y J. Dávalos; A San Juan, tonada de Juan Falú ; Canción del Paraná, de E. Falú y J. Dávalos; Vidala del que no está, de J. Falú y Teresa Parodi; Resolana, zamba canción de E. Falú y J. Dávalos; Gato panza arriba, de J. Falú y Pepe Núñez; La nostalgiosa, E. Falú y J. Dávalos; Huella de la siembra, de J. Falú y J. Marziali; Las golondrinas, de E. Falú y J. Dávalos; y La de Kayham, de J. Falú y Jorge Marziali. Hasta aquí lo "visto de escuchar".
El disco se completa con Río de Tigres, E. Falú y J. Dávalos; y Letanía por Juana, de J. Falú y Pepe Nuñez.
"Casualmente, salteña Nadia y tucumano Juan, la idea se asemeja a un doble juego de espejos: dos provincianías que se reeditan para una nueva lectura de esta obra fundamental y el juego de las semejanzas y diferencias entre dos categorías creativas insoslayables del folclore argentino."

El segundo encuentro entre el Alemán José Luis Herrera y el puntano Fernando Pedernera sobre "Regreso", el nuevo disco de Orozco Barrientos, repasó la vuelta a la presencialidad del dúo/banda mendocino/a en el Teatro Margarita Xirgu, en el barrio porteño de San Telmo. Y fueron desgranándose "Baila el día", de Orozco Barrientos; la cueca "Del que se va y no vuelve", de Félix Dardo Palorma; la zamba "La Pomeña", de Manuel Castilla y Gustavo Leguizamón; la canción "Arde el fuego", de Raúl Orozco; y la desopilante "Fuera bicho", de Orozco-Barrientos.
Pipones, tras la degustación recordaron el Día provincial de la Jarilla", que en Mendoza se recuerda el 10 de noviembre y se escuchó la canción de raíz folklórica "Flor de Jarilla", de la cantante y compositora mendocina Elena Rocelli, versión arreglada y ejecutada por Pablo Budini en guitarras y bajo; por Pablo Quiroga en percusión y por la propia Elena en voz.

El nuevo encuentro entre el Alemán José Luis Herrera en Córdoba y el Puntano Fernando Pedernera desde Buenos Aires giró en torno de la presentación casi inminente de "Descargo, el nuevo disco de Cintia Belén, conformado por siete canciones y dos interludios denominados "Espejos".
Con un estilo muy urbano y a la vez de raíces latinas, Cintia Belén fusiona varios géneros que se profundizan en cada tema. Tintes de folclore español, soul, pop, rap -entre otros- son una mezcla que la definen como una artista auténtica, personal y versátil. Una a una sonaron los 9 temas del disco, a saber:
Vértigo (Cintia Belén – Alex Noguera), Descargo (Cintia Belén), Espejo 1 (Cintia Belén - Juan Barallobres - Axel Noguera), Mi verdad (Cintia Belén), Ya es tiempo (Cintia Belén), Detrás del fuego (Cintia Belén), Espejo 2 (Cintia Belén - Juan Barallobres - Axel Noguera), Canalizando (Cintia Belén – Axel Noguera - Lucas Avellina), y Sola. Otro momento radial de hondo disfrute. Para (Volver a) Ver de Escuchar...

Cristian Pérez y Fabian Burzio presentan y leen al escritor Andrés Rivera en Costumbres Argentinas por Nustra Radio 102.3

El intercambio entre el alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera se centró en el reciente Festival San Juan celebra la cuyanía, que se desarrolló entre el 24 y el 27 de noviembre en el Complejo Auditorio juan Victoria que, organizado por el director del Auditorio, el guitarrista y compositor Ricardo García Gómez, buscó reunir en los distintos escenarios a músicos de San Juan con invitados de Mendoza y de San Luis, privilegiando el respeto por el trabajo de las y los artistas. La ilustración musical congregó al Dúo Pelaitay-Rojas, homenajeado por Claudio Rojas en l primera noche del Festival, al Dúo Mínguez-Barboza con "Las trillizas", la cueca de Félix Blanco; a Raúl Rizo, con la tonada "Cómo no amarte San Juan", de Eduardo Troncozo; a Raúl de la Torre con su obra "Si esta cueca no sale a bailar"; a Daniel Giovenco con el desopilante vals "Cuatro días, cuatro noches"; y a Gioselle Aldeco con la cueca de Gustavo Troncozo "La vendimia es una niña". Momento para compartir y brindar con un buen vino sanjuanino...

Cristian Pèrez y Josè Luis Herrera leen dos cuentos de Juan Filloy; La pomada famosa y Los condiscipulos. Editorial Eduvim. Recopilador Ariel Magnus

El encuentro de cada jueves volvió a hacer confluir a los habituales Alemán José Luis Herrera y Puntano Fernando Pedernera con el Huinquense Mario Díaz, el destacado cantor y compositor cordobés para revisitar su discografía producida en colaboración en dos discos: "Flor Sola" (2017) junto a Valeria Arnal y "Ruwana" (2003) con María Eugenia Acotto.
El segmento se inició con la irradiación de "Rumbo al cerro", el huayno creado por Mario Díaz en dupla autoral con Alejandro Maldino, en las voces de Valeria Arnal y del compositor. Luego compartieron "Hechizo de puna", de la misma dupla autoral/compositiva sobre un arreglo de Ariel Ujaldón realizado originalmente para El Dúo que provisoriamente compartieron Mario Díaz con Patricio Jiménez, del Dúo Salteño. Tan buenos quedaron que más de 15 años más tarde fueron vueltos a tomar por Mario y por Valeria para grabarlos y dejarlos registrados.
Con un locuaz cantor y compositor, el y la oyente innumerables de las Costumbres pudieron conocer intimidades del proceso de grabación de los discos. Llegó luego la Canción de amor en mayo", composición de Mario Díaz para el poema del pampeano Edgar Morisoli y cerró la recorrida por el disco con "Flor sola", de Díaz y Maldino, que le daba el nombre al trabajo.
Tras escucharlo, la atención se centró sobre el disco "Ruwana", disco de 2003 concebido con María Eugenia Acotto, luego de la experiencia solista que había resultado de "Urdimbre", el exquisito material "solista" de Mario Díaz con un seleccionado de músicos". Y de este muy buen material, se escuchó "Aguacero del triste", de Mario Díaz y Aníbal Albornoz Ávila, compuesto el 28 de enero de 2002. La conversación continuó con el anuncio de sus actividades actuales que lo orientan hacia la realización de videos como la "Zamba del árbol de mi patio", compuesto para el poema de Edgar Morisoli, o la novísima "Vidala quemada", en dupla con Leandro Calle.
Luego de las despedidas con final abierto de rigor, Alemán y Huinquense se saludaron como quienes saben que pronto se van a volver a encontrar y puso el broche de oro la zamba "Cuando se muere un cristiano", de Cruz y Costello. Otro encuentro para coleccionar y anidar en el costado "más pájaro" del pecho.

Cristian Pérez lee junto al Alemán José Luis Herrera a Juan Sasturain en el día del maestro: Sportivo Virreyes. En el programa Costumbres Argentinas en Nuestra Radio 102.3

El intercambio entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera consistió en la búsqueda de conexiones entre Gustavo Leguizamón y Thelonious Monk a partir de la visión musical de Nora Sarmoria en su disco "Thelonious y Cuchi" (2020). Y entre comentarios y música se pudieron escuchar "Well, you needn't", "Boo Boo Birthday", de Monk; "De estar estando" o "De solo estar", "Amores de la vendimia" y "Zamba del Mar", del Cuchi en dupla con Castilla y solo. Luego sonaron "Japanese Folk Song" (Monk-Zottalis), Chacarera del Holgado (M. A. Pérez - Leguizamón) y Blue Monk/ Ilumina (Monk-Sarmoria).
LA mesa quedó tendia y con varios bocadillos más para seguir degustando.

En encuentro entre el alemán y el Puntano giró sobre el nuevo material de Riendas Libres, el proyecto musical que lidera Peteco Carabajal junto a Martina Ulrich y a Homero Carabajal y que en su segundo disco incorpora a Ricky Chazarreta Carabajal.
Dicen quienes integran Riendas Sueltas: "Cada tema es una estación, con sus encuentros y despedidas, de ese viaje en el que la música se disuelve entre los contornos metafísicos de la raíz de la chacarera con sabor americano. Una propuesta que despliega siempre una manera un poco corrida de lo esperable. Luego de “El amor como bandera”, con excelentes críticas por parte de la prensa especializada, se largan a la cancha en “Un viaje”, que es la vida misma." Y en un ir y venir, se escucharon las siguientes canciones concebidas "desde la autenticidad y el fundamento":
Aquí comienza la vida (Letra: Peteco / Música: Homero); Riendas Libres al amor (Letra: Homero y Peteco / Música: Homero); Los sueños vencen al tiempo (Letra: Homero y Peteco / Música: Peteco ); Cerquita de dios (Letra: Anabella Zoch y Peteco / Música: Peteco); Indomable (Letra y Música: Homero); No hay tiempo para sufrir (Letra y música: Peteco); Chacarera para vos (Letra y Música: Homero); Zamba sol (Letra: Peteco y Homero / Música: Peteco); La chacarera es mi religión (Letra: Homero / Música: Ernesto Guevara); Río de amor (Letra: Homero / Música: Homero y Andrés Candia); Aquí se abren los caminos (Letra y Música: Peteco); El último sol de enero (Letra: Bebe Ponti / Música: Peteco) y Arpegios (Letra: Peteco y Anabella Zoch / Música: Peteco).
Nuevo encuentro para disfrutar, pasar la voz y compartir...

A horas de su lanzamiento en las plataformas digitales, el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera se permitieron disfrutar de Folklore, el trabajo más reciente de Darío Acosta Teich Quinteto que, formalmente y en vivo, será presentado el próximo viernes 27 de mayo en el Pub de Joe en Nueva york, donde el talentoso compositor y guitarrista tucumano reside y se destaca. Enfocados sobre la música, ambos contertulios se entregaron a la escucha atenta y disfrutada de las ocho nuevas creaciones del disco, a saber: Fiesta Manka, Como antes, Encuentro, La vuelta de rosca, Tengo una astilla, Perro con dos colas, The current y Sunset, todas creaciones de Darío Acosta Teich.
Integran la agrupación destacados músicos que, como el anfitrión, han tocado con superestrellas del jazz: Franco Pinna en batería, Leo Genovese en piano Fender Rhodes, Julio Botti en saxofón y Moto Fukushima en bajo (House of Waters). Participan, también notables artistas invitados: el violonchelista brasileño Jaques Morelenbaum (Tom Jobim, Caetano Veloso), el violinista Zach Brock (Snarky Puppy), el guitarrista Mike Stern (Blood Sweat & Tears, Miles Davis) y la vocalista y compositora Eleanor Dubinsky, quien agrega sus letras y su voz en líneas vocales altísimas que interactúan con el saxofón de Botti.

Cristian Pérez lee el cuento: El muerto de Jorge Luis Borges. En Costumbres Argentinas por la 102.3 con la conducción del alemán José Luis Herrera

en Costumbres con José Luis Herrera..en una charla magistral,
imperdible sobre la actualidad, la cultura y la música construida con compromiso

Leemos los cuentos: El Crack y la vaca y el auto de Juan Filloy. Programa Costumbres Argentinas. Alemán Jose Luis Herrera. Cristian Pérez. Editorial Eduvim. Colección Pintó leer (Ariel Magnus)

Cristian Pérez y José Luis Herrera leen el cuento de Juan Carlos Onetti; Mascarada (Cuentos completos) en Nuestra Radio 102.3 (Costumbres Argentinas)

Encuentro entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera que entre bandoneón, piano y la voz de la puntana Cecilia Giménez fue desgranando las notables interpretaciones de "Lumbre", el disco de Cecilia Giménez que será presentado formalmente el jueves 16 de junio desde las 21 en Pista Urbana, en el barrio porteño de San Telmo. Con piano, arreglos y dirección de Oscar Laiguera y el bandoneón de Horacio Romo en los momentos justos, Cecilia Giménez se luce en composiciones propias como "Dónde estás Buenos Aires", para una letra de Claudio Serfilippo, en clásicos como "Romance de Barrio (Manzi-Troilo), en una zamba propia como "La bailarina" y la recreación de "Corazón al Sur", de Eladia Blázquez; "Tres agujas", de Fito Páez; "A un semejante", de Eladia Blázquez, cantado a dúo con su madre; "Cancionero y soñador", de Cecilia Giménez; "Volver", de Gardel y Le Pera; y "Ay de mí", de María Volonté. Para volver a pedir la emoción de "Cancionero y soñador", para anluiseños y sanluisistas añorantes.

Como cada jueves, Alemán y Puntano, Herrera y Pedernera intercambiaron impresiones sobre San Luis y su música con motivo del 427º aniversario de la fundación de la ciudad de San Luis, el 25 de agosto de 1594. Y disfrutaron de los gratos momentos musicales que prodigaron El Grupo Puntano con la cueca "Los Compadres", de Arbós Narváez; la "Chacarera del Llamarada" de Ricardo Domínguez Arancibia por Lisandro Bertín; y el aire de chaya de Leonor Guillet de Luco sobre el poema "Romancillo del mate" de Antonio Esteban Agüero en versión de Marita Londra acompañada por Luis Chazarreta en guitarra.
Elintercambio prosiguió con la Cuyanísima Trinidad que conformaron la tonada "Febrero en San Luis, de Néstor Basurto, por Algarroba.Com acompañados por Luis Baetti y Néstor Basurto en canto; la cueca "Por eso me voy de a poco", letra de Fernando Pedernera y música de y por el tenor Carlos Daniel Fernández; y el gato cuyano "El Chulengo", letra de Oscar Valles y música de José Inocencio Adimanto Zavala por Los Cantores de Quilla Huasi. Tal vez continúe el próximo jueves si las Costumbres no los hacen derrapar y rumbear hacia otros horizontes...

Cristian Pérez lee a Federico Falco (222 patitos y otros cuentos. Editorial Eterna Cadencia) en Costumbres Argentinas (Nuestra Radio 102.3) con la conducción del alemán José Luis Herrera.

Cristian Pérez lee a Roberto Fontanarrosa en Nuestra Radio 102.3 (Costumbres Argentinas) con la conducción del alemán José Luis Herrera

La conversa entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera comenzó con la reivindicación del carácter de músico popular, "observador y orejero" del guitarrista Rolando García Gómez, a quien involuntariamente pero de modo erróneo se le atribuyó una condición de músico académico y que él, amable y respetuosamente, nos aclaró. El motivo del encuentro fue repasar nuevamente lo vivido en el Festival San Juan celebra la Cuyanía y traer al presente a un talentoso exponente de la música popyular sanjuanina: Hugo Figueroa. De su disco Primera Soledad, disfrutaron de "Tonadita" (Hugo Figueroa), de "El espejo en la acequia" (A. Tejada Gómez y Hugo Figueroa); de "Diapasón de Sol" (Hugo Figueroa), en homenaje a Ernesto Andrés Villavicencio; dew "Preludio de tiempo (José Caza y Hugo Figueroa); "Primera soledad" (A. Tejada Gómez y Hugo Figueroa) y "Hablándoles de mi Cuyo" (Roberto Garteguiz y Jorge Viñas). Para cerrar con el poema que resume en cuatro versos la expectativa generada: "Como en barril sin espiche/ derramará la alegría/ manso vino siu San Juan/ celebra la Cuyanía".

Cristian Pérez lee a Abelardo Castillo. Costumbres Argentinas con la conducción del alemán José Luis Herrera por la 102.3 FM (la FM de la Universidad Nacional de Córdoba)

Cristian Pérez lee cuentos de la selva en Costumbres Argentinas con la conducción del Alemán José Luis Herrera por la 102.3

Un nuevo encuentro entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera permitió volver a "Ver de Escuchar" la obra de Chacho Muller, nacido a la música en Rosario, donde desarrolló toda su carrera. Y de su vasta obra, contenida en dos discos (Chacho Muller, 1988, y "Monedas de sol", 1999) se pudieron escuchar en su propia voz:
"Pescadores de mi río", acompañado por Carlos Negro Aguirre en acordeón y arreglos y Pepe Ferrer en guitarra.
"Luna de los guitarreros", junto a Carlos Negro Aguirre en piano, teclado y arreglos, Myriam Cubelos en voz, Pepe Ferrer en guitarra, Juancho Perone en bombo y accesorios y Vilma Salinas en voz.
"Tonada de la paloma perdida", con Chacho Muller al piano y Pepe Ferrer en guitarra.
"Fogón de ausencia" junto a Carlos Negro Aguirre en piano, teclado y arreglos y Miguel Zurdo Martínez en guitarra.
"La isla", acompañado por Carlos Negro Aguirre y Miguel Zurdo Martínez, obra que en 1965 hizo decir a Atahualpa Yupanqui: "Chacho, aunque Usted no componga más nada, cosa que dudo mucho, con esta canción ya ha cumplido".
Para cerrar con "Ay si no", triunfo en el que se lucen

Columna de Fernando Pedernera en diálogo con José Luis "Alemán" Herrera sobre la Independencia, la Libertad y algunos modos de resignificarla en los tiempos que vivimos. Lectura de poemas e ilustración musical de Mercedes Sosa cantando "Tiempo de Libertad", "Corazón Libre" y Sidamérica en mi voz"; León Gieco haciendo lo propio con "De igual a igual", y Rafael Amor regalándonos "El Mate Lavao". Imágenes sonoras. A la hora de escuchar...

El intercambio entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera se centró sobre un repaso por las grandes duplas de nuestra música popular:
Horacio Ferrer - ÁstorPiazzolla
Corría el año 1967. Horacio Ferrer, ya radicado en Buenos Aires, inicia la reconocida dupla con Piazzolla con quien escribiría temas inolvidables. Astor buscaba un poeta con quien crear obras poético-musicales. ... Al escucharlo Piazzolla lo invitó a escribir juntos: "quiero que trabajes conmigo porque mi música es igual a tus versos", le dijo.
“Chiquilín de Bachín”, de Ferrer y Piazzolla por Roberto Goyeneche y Ástor Piazzolla.
“El gordo triste”, homenaje a Aníbal Troilo de Ferrer y Piazzolla por José Ángel Trelles.
Armando Tejada Gómez c/ Manuel Oscar Matus / c/ Tito Francia
Compadres del horizonte, hermanos del camino, ambos de ascendencia huarpe.
“La zafrera”, de Tejada Gómez y Matus por Nadia Larcher, catamarqueña, vocalista del octeto Don Olimpio, conformado junto a Juampi Di Leone, en flautas, Federico Agustín Randazzo en clarinetes, Milagros Caliva en bandoneón, Juan Manuel Colombo en guitarra, Diego Amerise en contrabajo, Agustín Lumerman en percusión, y Andrés Pilar en piano, arreglos y dirección.
El propio Fioravante Francia contó la historia de la primera obra que compuso junto con Armando Tejada Gómez una vez que fueron presentados por el maestro Cedero.
“Zamba azul” (Francia – Tejada Gómez) Cuarteto Contemporáneo.
Sebastián Piana – Homero Manzi
Eliminada la posibilidad de ser hombre de leyes y dejando atrás el ser hombre de letras, Manzi se vuelca definidamente a los géneros populares y empieza a trabajar sistemáticamente con Sebastián Piana. Desde 1931 hasta 1934 registra dieciséis temas. Entre ellos, el tiempo de zamba “Pampa Luna”, que les propongo que veamos de escuchar en la versión de Guillermo Fernández.
“Pampa luna”, ritmo de zamba de Sebastián Piana y Homero Manzi por Guillermo Fernández, incluido en un disco llamado “De criollos y tangueros”, editado en 2013 por el sello Acqua Records.
Jaime Dávalos - Eduardo Falú / M. Castilla - G. Leguizamón
Aquella Salta la linda que tuvo su momento poético más alto con, entre otros estos cuatro geniales autores y compositores, sin olvidarnos de César Perdiguero, de Ariel Petroccelli y de Miguel Ángel Pérez, catamarqueño de origen pero afincado en Salta.
“Zamba (“La Pomeña”) y Tonada (del viejo amor)” ( M. Castilla - G. Leguizamón / Jaime Dávalos - Eduardo Falú) Dúo Allpa, de Camilo Aldao, Córdoba.
La columna se cerró con la zamba de Miguel Ángel Pérez y gustavo Leguizamón “Si llega a ser tucumana” en la versión inmarcesible del Dúo Salteño.

José Luis Herrera cuenta Historias del Jazz y en esta ocasión la del pianista Michel Petrucciani. Escrita por Pau Candi. Programa: COSTUMBRES. Radio: Nuestra Radio 102.3 FM. Córdoba, Argentina.

SINTONÍA FINA - LMM - VIAJE A LAS ESTRELLAS - LUNES 12/12/2022

Lectura del Cuento por José Luis Herrera, en el programa "Costumbres" Radio 102.3.