Un nuevo encuentro entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera fue la excusa para que la audiencia innumerable de las Costumbres pudiera ser atravesada como si de un rayo se tratara por la obra de Gustavo Cuchi Leguizamón. En este caso, reunida en el segundo volumen del último trabajo del Dúo Palo Blanco -Laura Princic y Guadalupe González Táboas- con Roberto Almeida e Invitados, denominado CUCHI RECÓNDITO. Por orden de lista de temas, sonaron: "Amores de la vendimia" (Castilla-Leguizamón) con piano y arreglo e piano de Pablo Fraguela; "La ida y la vuelta" (G. Leguizamón) con la participación de Marcos Cabezaz, Solana Biderman, Mariano "Tiki" Cantero sobre arreglo instrumental de Carlos Villavicencio; "Borrachito de la noche" (Castilla-Leguizamón) con Martín Neri sobre arreglo de Roberto Almeida adaptado de uno del Cuchi; "Zamba de la sirena" (G. Leguizamón); "Zamba del último carpero" (Perdiguero-Leguizamón) con Santiago "Tarco" Arias y Hugo Maldonado quien es además el arreglador vocal e instrumental; "Zamba para mi gata" (G. Leguizamón), con Pablo Fraguela; "Panza verde" (Dávalos-Leguizamón) con Seva Castro, Santiago "Tarco" Arias y Mariano Florio; "Vidala del lloro" (G. Leguizamón, dedicado al Che Guevara) con Jacques Morelembaum y Mariano "Tiki" Cantero sobre arreglo instrumental de Carlos Villavicencio; "Canción del caballo sin jinete" (Castilla-Leguizamón, dedicada a Baltazar Guzmán) con Martín Neri sobre arreglo adaptado del Cuchi por Roberto Almeida; y "Vidala por Güemes" con Mariano "Tiki" Cantero y Roberto Almeida como recitador. "...abolirán nuestros fueros después de haber luchado tanto y tal vez ni nuestros nietos se libren de ser esclavos..."

Lectura del Cuento por José Luis Herrera, en el programa "Costumbres" Radio 102.3.

Cada reencuentro entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera es una invitación al disfrute extremo con materiales que no por recientes dejan de tener destino de eternidad, o "de presente continuo". El disco que los congregó fue "Tierra de Canciones", del guitarrista, arreglador y gestor cultural salteño Carlos Fernando Vargas que con notables invitados y en forma colaborativa logró tallar un material de colección. Uno a uno fueron sonando temas consagrados en el corazón de las audiencias pero con novedosas versiones que sonaron sólidas, como haciéndose lugar dentro de esos bolsillos izquierdos del pecho. A saber: "Sin ella vienen los días" (Patricio Jiménez-Hugo Ovalle) por Diego León con poema en el interludio a cargo de Julio Cesar Lusatto; "Argamonte" (Gustavo Leguizamón-Manuel Castilla) por Lorena Astudillo; Flor de la Quebrada (Raúl Fernández) por Micaela Chauque; "Azul provinciano" o "Este azul" (Pancho Cabral) por Melania Pérez; "La Catamarqueña" (Eduardo Falú - Manuel Castilla) por Nadia Larcher; "La Tierra", poema de Manuel Castilla en la voz de Oscar Humacata; "Si llega a ser Tucumana" (Gustavo Leguizamón - Miguel Ángel Pérez) con Franco Luciani en armónica y voz; "La que se queda" (Néstor Salim) por Mariana Baraj; "Río de Camalotes" (Mario Corradini) con Melisa Lamione; "Latinoamérica" poema en la voz del poeta Raúl Rojas; "Debajo de la Morera" (Virgilio CArmona) por Araceli Pavón y "Chacarera del Ají" (Gustavo Leguizamón) con Juan Pablo Mayor. Para destacar la solvencia de los músicos que sostienen este disco: Esteban Cardena (Percusión)- Lucas Colque (Bandoneón)- Martin Misa (Batería percusión)- Leo Goldstein (Piano) Flavio Mastronardi (Violín) Ángel Flores (Bajo).

Directora del Coro Universitario de la UNC, desde 1969 hasta 1976

El encuentro entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera en las Costumbres permitió el sumo disfrute provocado por las destacables interpretaciones de Laura Princic y Guadalupe González Táboas, el Dúo Palo Blanco, próximo a editar CUCHI LEGUIZAMÓN INÉDITO. Y del novísimo material dieron tiempo dentro del espacio a "Carnavalito del tabaco" con Nadia Szachniuk como invitada; "Zamba del espejo" con Federico Rey al piano y el recitado de Chacho Echenique; "Coplas para el caballo que muere" con participación de Mariano Agustoni y Emma Palermo; "Lejos", guarania en la que lucen Sergio Zabala y Mariano "Tiki" Cantero; "Serenata desolada" con Nadia Larcher, Mariano Agustoni y Mariano Cantero; "Estilo de la mala memoria" con guitarra de Manu Navarro; "Chacarera de la muerte", sobre poema de Manuel Castilla acompañado por Pablo Fraguela, Ariel Naón y Mariano Cantero; y, corridos por el tiempo, "Domador de huellas", de Gustavo Leguizamón como compositor e intérprete, en la versión de Chacho Echenique, voz, y Laura Princic, voz y arreglo de voces, acompañados por Roberto Almeida en guitarra y arreglo de guitarra. A la hora de cerrar, el grado de satisfacción era notorio. Y con la satisfacción del deber cumplido, se despidieron hasta el próximo sortilegio.

El intercambio entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera se basó sobre la degustación de "Celebrando lo que viene, el disco de Obi Homer.
Abrió con el tema que le da nombre al disco, que tiene un muy buen arreglo.
“De paso”, con la armónica solista de Franco Luciani...
“Juegos de Poupeé”, suena a vidala incidental, tiene una muy buena orquestación.
“Esencia AG”, tiene una notable impronta brasileña.
“Cuando el viento mece las ramas”, es breve, ilustrativo y contundente.
"Otoño en las cascadas", suena con una estética cuyanista. Entre zamba y tonada.
"Flor de la tarde" invita a cerrar los ojos y dejarse llevar por el vuelo que te convida.
"Ilusiones" tiene muchos climas, muy buena instrumentación y lucimientos de todos los músicos.
"Fractal" remite al objeto geométrico caracterizado por presentar un patrón sin fin.
"Una y otra vez la vida", es una deliciosa postal con una apreciable raíz folklórica.
Y "El día que Eric Satié estuvo en las Sierras de Córdoba (Parte 2)" con la Orquesta Sinfónica de la Universidad Nacional de Córdoba.
Se anota en la carrera para ser Disco del Año 2022.

Y una noche de jueves regresaron a compartir música e ideas el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera para ver de escuchar el arte de Fulanas Trío, conjunto conformado en la Plata en 2001, que hoy conforman Silvina Cañoni, Rosario Palma y Cecilia Picaroni y que en agosto de 2022 vuelve a presentarse con un nuevo material denominado "Al filo del cumbión", frase prestada de la canción "El papelito", de Nora Benaglia, con la que se abren el disco y el especial en el aire de las Costumbres.
A continuación, suenan "La guitarra", la poesía de un pergaminense, Atahualpa Yupanqui, con música de un santafecino de Cañada Rosquín, León Gieco; "Alquimia", del uruguayo Eduardo Pitufo Lombardo; "Juana", del cubano Kelvis Ochoa; "El canto de los teros", de Mamerto Menapace y el azuleño Juan Carlos Maddio; "Zapata se queda", de la mexicana Lila Downs en dupla compositiva con Paul Cohen; "Canción del jardinero", de la universal María Elena Walsh; para cerrar el listado con "Rockotocompás", delicia onomtopéyica de otro cubano, Luis Barbería. Y con las licencias que solo otorga el tiempo volver a escuchar la referida "Zapata se queda".
Un reencuentro para atesorar desde el el bolsillo izquierdo del alma.

Requisa de presos en Bower

El encuentro entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera los llevó a repasar la propuesta del mendocino de La Consulta, San Carlos, Emanuel Bonnacorso, anteriormente entrevistado en Las Costumbres, con un mensaje urbano, folklórico, preciso y no exento de poesía, resumido en "Ofrendas para Universos", su disco más reciente, lanzado el 13 de mayo en las plataformas digitales y por preentarse formalmente el 8 de julio en la sala Jorge Luis Borges de la Biblioteca Nacional. Y fue escuchar, tomar nota y disfrutar la gran mayoría de los once temas que integran esta propuesta artistica. A saber: "Boomerang", "Romance del otoño sancarlino", "El rengo", "Luna creciente", "Como m ial al panal", "Cerca del Sol", "Arraba de los deseos", "Cuyanitxs" y, sin espacio en el tiempo, "Primavera en serenata". Otro intercambio de colección en la noche de las costumbres con la producción de Oke Sanuy y la operación técnica de Ezequiel Torres.

El encuentro de cada jueves en las Costumbres, del Alemán José Luis Herrera y del Puntano Fernando Pedernera, los hizo derivar por un litoral de emociones que prodigó la santafecina Patricia Gómez, quien por estos días se encuentra presentando su disco Radio Goya. Fue así ue de la mano de anécdotas y citas, ambos contertulios disfrutaron de un material de notable factura, conformado por un repertorio de colección: Nostalgias camperas (Paquito Úbeda - Héctor Chávez); Evocación a la ternura (Mateo Villalba - Antonio Tarragó Ros); Mi Selva eterna (Salvador Miqueri-Mario del Tránsito Cocomarola); Mi Paraje lejos (Pocho Roch); Tus recuerdos (Julio Montes - Ernesto Montiel); Bañado Norte (Odilio Godoy - Mario del Tránsito Cocomarola); Bajo el cielo de Mantilla (Teresa Parodi-Mateo Villalba); Posadeña linda (Ramón Ayala); Angélica (Oscar Cardozo Ocampo - Ernesto Montiel); En un poema (Félix Chávez - Héctor Chávez); Puente Pexoa (Armando Nelli - Mario del Tránsito Cocomarola); Imploración (Salvador Miqueri); y Paloma Blanca (Neneco Norton). Participaron como invitados Marcelo Dallamea (primera guitarra) en todos los temas excepto Posadeña Linda, Imploración y Puente Pexoa. Hermanas Vera (voces) en Tus recuerdos y Bajo el cielo de Mantilla. Y Teresa Parodi (recitado) en Bajo el cielo de Mantilla. Los músicos que acompañaron a Patricia Gómez fueron Alejandro Della Rosa (Guitarra rítmica y voz), Mateo Zanuttin (bajo/contrabajo), Emmanuel Gomez (acordeón), Matias Bianchi (percusión litoraleña); Mariano Peresón (guitarra rítmica, piano, dirección y arreglos).

El encuentro entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera transcurrió en el granear como desde una parra los temas de "Regreso", el disco con el que Orozco Barrientos vuelve a presentarse tras un receso en los estudios de grabación de 8 años. El silencio se descorrió con "Cantan", continuó con "Tal vez me quede", ambos de Fernando Barrientos y de Raúl "Tilín" Orozco y para que no quedaran dudas de su pertenencia cuyana y cuyanista, con la tonada "Llegado el tiempo de amar", de Félix Dardo Palorma. Para regresar a las nuevas creaciones con el gato conurbano "Vuelta a Ituzaingó", la canción "Los negritos" y la cueca "Tiñe praderas"; hacer pasar de siglo con una personalísima versión "El cigarrito", del chileno Víctor Jara, y sorprender con los novísimos y bellos "El resto del cielo" y "Baila el día".
"Regreso", de Orozco-Barrientos estará desde el 5 de noviembre en todas las plataformas digitales y será presentado en vivo el sábado 6 de noviembre a partir de las 20:30 en el teatro Margarita Xirgu, Chacabuco al 800, en el barrio porteño de San Telmo.

Luego de imponderables cuestiones relacionadas con la tecnología, finalmente el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera pudieron dialogar y disfrutar de "Vigilia", el disco modelo 2022 del destacado guitarrista porteño Osvaldo Burucua, en el que se luce acompañado por notables figuras de la escena nacional e internacional. Mientras Juan Meis desde los controles trataba de establecer la conexión de los contertulios, el aire de las Costumbres se llenó del talento de un anfitrión que se rodeó de Facundo Guevara y Willy Claure para hacer "Viva Gaia", de Claure. Luego, se escuchó parte de "Vigilia", "El hombre del ají" y "Santamariana" hasta que las voces "se escucharon audibles" y el intercambio los llevó de viaje. Volvió a sonar "Vigilia", de y por Osvaldo Burucuá; "El Surco", de Chabuca Granda; "Canción para florecer", acompañado por Franco Luciani en armónica; "Los caballos del río" junto a Facundo Guevara y Pablo Fraguela; y "Bate Oxa, con Conce Soares, para cerrar con una particularísima versión del tradicional "Yo vendo unos ojos negros" en la voz cantada del gran actor Roberto Catarineu.
Y como si por el mismo precio, no se hubieran llevado demasiado, anticiparon temas de "Celebrando lo que viene", el nuevo disco de Obi Homer, editado por el sello platense ByM Registros de Cultura. Otro gran momento para disfrutar, celebrar y compartir para que los buenos momentos vayan de un alma hacia otra y les mejoren los momentos.

La noche copbijó además de la charla entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera a la obra invaluable de los hermanos Pepe y Gerardo Núñez, extraída del disco "Del mismo vientre" (2005, Melopea), que toma su nnombre de la canción con la que abre el especial de este jueves en las Costumbres.
Para desgranarse luego con "La Media Pena", "Chacarera del 55", las tonadas "Tristeza" y "Tonada de los Compañeros", la cueca "El cumpita", la chacarera "Agüita demorada", la zamba "Virutaivino" y la chacarera "Arana".
Pra buscar la pelota en el fondo del arco y caminar hacia el centro de la cancha para sacar del medio...

Cristian Pérez lee a Juan Forn (Nadar de Noche. Editorial Emece) en Costumbres Argentinas por la 102.3 con la conducción del alemán José Luis Herrera

La esperada charla del Alemán José Luis Herrera con el Puntano Fernando Pedernera sumó a un entrañable cantante y compositor cordobés de Huinca Renancó Mario Díaz, para recorrer su obra, en principio sus discos "solistas", ya que -como bien dirá- "uno pone la cara pero todo se vuelve una composición colectiva".
De la obra grabada de Mario Díaz, en las Costumbres se escucharon: de "Urdimbre", disco de 2000, "Rumbo al Cerro", compuesto con Alejandro Maldino; "Ramón de los cortaderos", compuesto para un poema de Juan Carlos Lencina; y "Zamba para no morir", de Hamlet Lima Quintana, Alfredo Rosales y Norberto Ambrós, con la participación del propio poeta en la introducción y el interludio.
Luego, de "Huinca Renancó", disco editado en 2008, sonó la "Canción del árbol de mi patio", compuesto pata un poema de Edgar Morisoli. "-A ese árbol le cantaste vos", le dijo Morisoli a Mario en su casa de Santa Rosa, La Pampa, donde el cordobés había ido a mostrarle su composición.
Con el tiempo en los talones, siguió la reseña de "Nebbiero", disco de 2010 conformado por 18 canciones compuestas por Litto Nebbia a lo largo de su carrera hasta el momento de la edición del disco. Y de ese material del que Litto dijo a Mario Díaz: -"Negro, parece que fueran canciones tuyas", se escucharon las "Coplas del musiquero", compuesta en 1987 para el trío Nebbia-Baraj-González, y la zamba "A Manuel Castilla", composición de Nebbia para un poema de la platense Cecilia Nella, que le había hecho conocer la recordada Suma Paz y a la que el propio Nebbia se la había pasado para que hiciera "lo que quieras".
El intercambio fue tan fructífero, que los tres contertulios acordaron volverse a encontrar para compartir los discos que Mario grabó en colaboración con dos muy buenas cantoras: "Ruwana" (Trabajo), de 2003, con María Eugenia Acotto", y "Flor Sola", de 2017, con Valeria Arnal".

El Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera intercambian sobre un personaje que, sobre todo en Córdoba, divide aguas: José Ignacio "El Chango" Rodríguez, autor, compositor e intérprete fundamental en la música popular de raíz folkórica. Obras como "Vidala de la copla", escrita a sus 14 años, "De mi madre", "Zamba de abril", "De alberdi", la chacarera "Del Cordobés", "Chumao y cantar" y las desopilantes "El yuyaso", "Viaje a la Luna" y "El mundial", entre otras, lo ubican como un artistatalentoso, ingenioso, creativo y arraigado en la cultura de su Pueblo.

En este nuevo intercambio, el Aleman José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera repasaron más duplas de autores y compositores. Y sonaron con una somera descripción de cada obra TONADA DE OTOÑO de Jorge Sosa y Damián Sánchez por MERCEDES SOSA; CORAZÓN CUYANO de I. Guerrero y Jorge Viñas por JORGE VIÑAS; LA TONADA JAMÁS MORIRÁ, de Oscar Valles y Ernesto Villavicencio por LEANDRA VALLES; ZAMBA DE USTED, de Félix Luna y Ariel Ramírez por LOLITA TORRES Y ARIEL RAMÍREZ; EL CHULENGO gato de José Zavala y Oscar Valles por LOS CANTORES DE QUILLA HUASI; PUEBLOS DE GREDA, de Diego Holzer y Jorge Giuliano por JORGE GIULIANO; y ORO Y GRIS, tango de León Benarós y Mariano Mores por ANDREA BOLLOF & JUAN TREPIANA.

En diálogo con el Alemán José Luis Herrera, Fernando Pedernera repasó diversas consideraciones que sobre la obra "El Tango", con poemas de Jorge Luis Borges y música de Ástor Piazzolla, escrita, compuesta y grabada en 1965 por Astor Piazzolla y su Quinteto Nuevo Tiempo, Edmundo Rivero y Luis Medina Castro se hicieron a lo largo del tiempo. En esta primera entrega se escucharon los "El Tango", "Jacinto Chiclana", "El Títere", "Alguien le dice al tango" y "A don Nicanor Paredes". Quedaron pendientes para el próximo encuentro la "Oda íntima a Buenos Aires" y el poema "El hombre de la esquina rosada"

Este nuevo intercambio entre el Alemán José Luis Herrera y wl Puntano Fernando Pedernera volvió a visitar materiales de familias del folklore cuyo valiosísimo aporte se vuelve casi imperioso volver a compartir.
Nuevamente "El provinciano", de Ariel Ramírez en la versión de su hijo Facundo introdujo la celebración. Para dejar el campo libre para que pudiera lucir la selección preparada para esta velada. A saber...
"Aleluya Chacarera", de Homero y Peteco Carabajal por PETECO CARABAJAL, de su disco El Viajero; "Cuando el amor se aproxima", de Zuhair y Luciana Jury por LA JURY Y CARLOS MOSCARDINI; "Provincia de San Luis", composición originalmente instrumental de los villamercedinos Alfredo Alfonso y José Zavala a la que casi 50 años más tarde el sanjuanino Eduardo Troncozo añadió el poema en la versión del autor, EDUARDO, junto a su hijo MARTIN TRONCOZO; "Traslasierra", letra y música de José Luis Aguirre por LOS NIETOS DE DON GAUNA; "La Extraña", poema de Oscar Sosa Ríos con música en tiempo de chacarera cuyana de Charly Guzmán por LOS GUZMÁN sobre un arreglo del riojano Luis Chazarreta; y "La Compañera", zamba de Oscar Arturo Mazzanti, por su hija, LEANDRA VALLES, acompañada en canto por ENRIQUE ESPINOSA , con introducción original de Los Cantores de Quilla Huasi y el recitado del propio Cacho Valles.

El reencuentro entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera en la noche de las Costumbres, permitió disfrutar por partida doble los recientes materiales de Babú Cerviño Cuarteto (Inyinai) y de Juan y Mery Murúa (Noche de luna en Cabana). Y entre charla y comentarios sonaron "Inyinai", "El escorpión", "La cuesta del Clavillo", "Luzuriaga Club Social" y "De Ahora en más", todas creaciones de Raúl Cerviño y "La ida", de Tomás Uriburu. Y como si no les hubiese alcanzado la belleza, fueron a por el exquisito material de Mery y de Juan Murúa y desgranaron "Noche de luna en Cabana" al borde de la emoción mientras transcurrían "Lo que has hecho siempre: quererme", de Pedro Aznar; "Ámame como soy, de Pablo Milanés; "De ventana abierta", de ALberto Sará y Camilo Matta; "El cielo del albañil", de Teresa Parodi y Antonio Tarragó Ros; "Es la nostalgia", de Luis González y Jairo; y "Mi pueblo chico", de Adela Christensen y Luis Pérez Pruneda; antes de recibir la visita telefónica de María de los Ángeles "Mery" Murúa para terminar de redondear desde su propia vivencia la norable experiencia de concebir un registro para siempre y compartir como en un respetuoso ritual la notable versión del "Romance de Curro el Palmo" para cerrar un momento memorable desde el corazón de cada une. Y como si todo no hubiese estado dicho (o cantado), Juan Meis completó la ceremonia al poner a sonar "3000 y pico", de Martín Ellena, obra con la cual el disco nos convida a volver a escucharlo y esperar que no se gaste de tanto que se lo va a volver a ver de escuchar.-

El encuentro entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando PEdernera se centró en la recorrida de LAS PALABRAS, la propuesta del necochense Nahuel Corbellini, radicado por estos días en Alemania.
Poemos completar con la información de prensa: "LAS PALABRAS es Nahuel Corbellini. Nacido en la ciudad bonaerense de Necochea, hoy radicado en Berlín, tiene raíces musicales muy diversas que recorren un amplio espectro, desde el rock hasta la música folclórica argentina, y ya cuenta con una quincena de canciones publicadas de forma independiente. ERA es un disco personal y ecléctico, con tintes de misterio, que se sumerge particularmente en varios géneros como el dream pop, el indie rock, el hip hop y hasta el lofi (del inglés low fidelity), estilo musical que surgió, principalmente, de la mezcla entre el hip hop y el jazz (y de otros géneros) pero con un enfoque menos comercial y con una calidad de sonido más que aceptable. Y en este eclecticismo, sale a respirar el cancionero popular argentino. El álbum “ERA” incluye once canciones, tres de las cuales ya fueron publicadas como singles durante este año. Y explora en los géneros que utiliza como medio y también en los tópicos que aborda y las sensaciones que lo transitan. Y los temas que sonaron fueron "Antiautomático", "Roto", "Galette", "Ruinas de mi templo", "Un año raro", "Lejos", "En este universo", Prisión/ altar", "Punto ciego", "Argento" y "Plaza Castelli".

El encuentro de los jueves entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntanbo Fernando Pedernera en las Costumbres versó sobre "Molino", el disco más reciente de Rafa Doorish.
Se abre con Changarín, una canción dedicada a amigos hacheros de su pueblo Urdampilleta, localidad del partido bonaerense de Bolívar. Le sigue Pared enfrente donde “las orillas se unen. El bajo porteño y el Montevideo uruguayo. De Mudanza precisa que “es una reseña autobiográfica de una búsqueda familiar de un nuevo porvenir. Sobre Rumor del viento dice que “es una canción muy referencial, con una rítmica folclórica muy marcada.
Según cuenta en una entrevista, las letras para este conjunto de canciones se construyeron en un ida y vuelta “muy interesante, complejo, divertido y arduo” con su hermano Alejandro. “Ambos sabemos que la letra es fundamental. Cada frase, palabra y coma se discute muchísimo porque creemos en la profundidad de lo que se busca decir y desde allí cantar”, resalta el cancionista. “La idea también era que la guitarra criolla y el cante estuvieran al frente al escuchar el material”. Respecto de Distancias aclara: “verso nacido pre pandemia. Una necesidad inmediata y urgente de salir al mundo y de redescubrirse.” A capella. Noche estrellada es un pequeño verso dedicado a aquellas personas que por diversos motivos están privados de su libertad. Se suma Lunita Barranquera, una “historia de amor a la vera del Río Paraná. Con clara influencia de música del litoral.” El tema Molino –que da nombre al disco- es una “canción autobiográfica escrita a los antepasados con comienzo en copla y un clima de introspección. Una canción que intenta averiguar de dónde venimos y una mirada al devenir de aquellos allegados en barco a fines del 1800.” Y, para finalizar, Nido. “Verso dedicado a su madre. Un deseo consumado entre los sueños y el ser maternal. Una dedicatoria en vida cantada a dúo con la exquisita cantora Marta Gómez desde Colombia.”

Cristian Pérez relata los mitos y la leyenda de los Delfines Rosas y grises en la amazonia peruano. En Costumbres Argentinas por 102.3 con la conducción del alemán José Luis Herrera

La tertulia entre el Aleman José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera esta vez ronbdó sobre "Mobojere", el material modelo 2021 del formoseño de Las Lomitas Flavio Gauna" que sería presentado en al ciudad Autónoma de Buenos Aires cuando el mes de junio del año 2022 fuera once. Y en una primera parte de la escucha, que dio para comentar la emoción que los temas provocaron, sonaron poco más de la mitad de esas 15 pinturas que generosamente prodigara Gauna, Tanto así que sonaron "Tono y dominante", con versos de Pocho González; "Tonada para doña Florencia sobre poema de Donata Paz, con arreglo y guitarras de Pablo Budini; "Volver sintiendo", con poema de JOsé María Vicente, todas con músicas de Flavio Gauna. Luego se escucharon "Tiempo sin tiempo", la guarania de Manu Navarro sobre versos de Flavio Gauna; el huayno "Raíz de mi tierra", con poesía de Héctor Esteban País; "Oleo de varón con sombrero", zamba con música y letra de Flavio Gauna ; "Dominga Gómez maestra", chamamé de Flavio Gauna para versos de Carlos Arancibia; y "Musa de Cuyo", con letra de Bosquín Ortega y música de Flavio Gauna dedicada a la gran cantora Mónica Abraham y a su cuyano corazón.
Apenas había transcurrido poco más de la mitad del disco cuando la noche los llamó a despedirse hasta un próximo abrazo radial.

Cristian Pérez lee a César Aira en Costumbres Argentinas por la 102.3 con la conducción del alemán José Luis Herrera

Este nuevo intercambio entre el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera por la 102.3 más que música repasó la trayectoria de Los Andariegos, el conjunto vocal e instrumental que en 1956 fuera conformado en la confitería París, de la ciudad mendocina de San Rafael por Pedro Floreal Cladera (Chacho Santa Cruz) y Ángel Ritrovato (Cacho Ritro) a los que se sumaron en la primera formación Pedro Giménez. Rafael Tapia y Juan Carlos Rodríguez. Y posteriormente, Raúl Mercado y Agustín Gómez, entre tantos talentosos integrantes como Andrés Mercado, Jorge Giuliano y Néstor Basurto, por citar solo a tres de un numeroso "malón guitarrón" que definiera Amancio Varela en la contratapa del disco "Los Andariegos", de 1962.
Por el nocturno fogón de las Costumbres, sonaron "Angélica", de Roberto Cambaré; "Historial de la zamba", de Arsenio Aguirre, "Mendoza madre de vendimias", de Jorge Viñas; "Cuando el hombre va en camino" de Alberto Sará y Leonardo Castillo; "La compañera", de Oscar Valles; "Póngale por las hileras", de Félix Dardo Palorma; y "Zamba de la distrancia", de Armando Tejada Gómez y Oscar Matus, en la que -según Cacho ritro- se puede apreciar mejor el talento de Agustín "Negro" Gómez.

Velay Pampa en el programa Costumbres 102.3 FM con José Luis Herrera 15/08/2019

Alemán y Puntano conincidieron con el disfrute de la propuesta de Melina Moguilevsky (Buenos Aires, 1986) plasmada en el tercer disco de su etapa solista llamado "Hueco", coproducido con Juan Belvis y con Luciano Vitale. Este trabajo fue seleccionado como DISCO DEL MES de OCTUBRE por Club del Disco, sello que también lo edita.
todos los temas compuestos letra y música por Melina Moguilevsky a excepción de “Algo que hacer”, cocompuesto con Juan Belvis, y “El fuego”, con letra de Leopoldo Castilla y fragmentos de su poema incluido en el libro Coirón.
Tras la presentación y contextualizacion sonaron para ponernos en alerta “Escondite”; “Lluvia” con Emiliano Álvarez (clarinete), Fernando Chiappero (corno), Manuel Calvo (trombón); “Todo el sentido” junto a César Lerner (acordeón), Pablo Jivotovschii (violín); “Respirar” junto a Vitor Ramil (voz); Emiliano Álvarez (clarinete y clarinete bajo), Fernando Chiappero (corno), Manuel Calvo (trombón) y Javier Mareco (arreglo de vientos); “Si se apaga”, con Alina Traine (arpa) como invitada; “Algo que hacer”, con Juan Belvis (coautor de la música) y Fernando Kabusacki (guitarra eléctrica); y “El fuego” (Letra: fragmentos del poema homónimo de Leopoldo "Teuco" Castilla, incluido del libro Coirón Música: M.M.) junto a Candelaria Zamar y a Fernando Kabusacki (guitarra eléctrica).
Otro viaje hacia lo incierto, a partir de la voluntaria salida de las zonas del confort radial para recibir gustosos a las otras sonoridades y texturas.

En una atípica noche, el Alemán José Luis Herrera y el Puntano Fernando Pedernera se entregaron a la escucha del disco de Carmen Guzmán editado en 2007 y se dejaron acariciar por un racimo de canciones desgranadas una a una hasta llegar al final.
De esta manera, sonaron la milonga "Voy" (compuesta con Héctor Negro); la tonada "Tierra de sueños" (con Alberto Oviedo); la zamba "Tu cielo lejos" (con Armando Tejada Gómez); la milonga "Canto que se hace viento" (con Héctor Negro); "Luna caminante" (con Jorge Marziali); la canción "La magia de la lluvia" (con Héctor Negro); la zamba "Ayer" (con Alberto Oviedo); el vals "Breve" y el chamamé "Por Amor"(con Julio Fontana); la canción "Si pudiera ser niño" (con María del Mar Estrella); el tango "Soy de un lugar" (con Raymundo Rosales); la "Tonada de otoño" (de Jorge Sosa y Damián Sánchez); el chamamé "Caballito de madera" (con Teresa Parodi) en la voz de Sylvia zabzuk -interrumpida por el discurso del presidente-; y la litoraleña "Canción enamorada" (con Pedro BelisarioPérez).
Arreglos y guitarra: Roberto Calvo
Bandoneón: Walter Ríos

Alemán y Puntano, José Luis Herrera y Fernando Pedernera, respectivamente, se reunieron en el aire de las Costumbres para disfrutar del arte de la gran cantora mendocina Ini Ceverino, quien el próximo 19 de noviembre anticipará en Buenos Aires las canciones de su próxima obra discográfica, "Latinoamérica mujer" y repasará el repertorio de "Canto Libre", su primer disco solista, acompañada por el excelente guitarrista y arreglador musical Oscar Puebla.
En el intercambio radial, se escucharon la chacarera "La aclaradora", de Raúl Carnota, y la zamba "Bajo el azote del sol", de Antonio Nella Castro y Gustavo Leguizamón, con acompañamiento de Oscar Puebla y Ricardo Vaccari; y la tonada "La enredadera y el ceibo", de Roberto Roldán, con acompañamiento en guitarra de Raúl Tilín Orozco. Para dar lugar a las canciones del próximo disco: el homenaje a Violeta Parra "Ay Palomita", con letra de Yayi Ceverino y música de Ini Ceverino, con acompañamiento de Federico Chavero y Ricardo Vaccari; y "Chabuca niña", de la misma dupla, acompañada por Oscar Puebla y Ricardo Vaccari, en reconocimiento al camino de Chabuca Granda.
El cierre del encuentro fue un anticipo a la recordación del Día de la Soberanía, el 20 de noviembre próximo, para que luciera la zamba inspirada en una investigación histórica de Pacho O'Donell "Obligados a volver", de la porteña Andrea Bollof en letra, música e interpretación, acompañada por Néstor Basurto en guitarra y arreglos, Agustín Marquesano en contrabajo y Mariano Risso en percusión.